|
Trabajo de Applique |
latón y metal de Bell | trabajo del cuerno |
laca | cartón piedra
Afiligranado de plata | el
tallar de piedra |
peines tribales | el
tallar de madera
Odissi Handlooms |
Handlooms tribal
Trabajo de Applique:
“Applique”, que es un término francés, es una técnica por la cual el efecto decorativo es obtenido sobreponiendo los remiendos de telas coloreadas en una tela básica, los bordes de los remiendos que son cosidos en una cierta forma de stitchery. Es distinto de qué se conoce como trabajo del remiendo en el cual los pedazos pequeños de telas cortadas se ensamblen generalmente de lado a lado para hacer un pedazo grande de tela o para reparar una tela dañada. Aunque la forma no es desconocida en otras partes de la India, es Orissa y especialmente en Pipli que el arte tiene una tradición viva y activa que continúa sobre siglos. Mientras que el número más grande de los artesanos del applique se concentra en Pipli, hay algunos en Puri y números muy pequeños en las áreas de Khallikote, de Parlakhemundi y de Boudh también.
Como con muchas otras artesanías de Orissa, las raíces del arte del applique/de la forma del arte están interwined con los rituales y las tradiciones de señor Jagannath, el deity de presidencia del templo de Puri. Los artículos del applique se utilizan principalmente durante las procesiones de los deities en sus varias excursiones rituales. Los artículos tienen gusto de Chhati, Tarasa y Chandua se utiliza para el propósito. Sin embargo, el trabajo del applique en su mejor colorido es el más prominente de la cubierta del paño de los tres chariots de los deities de presidencia en los cuales viajan cada año durante el Ratha Yatra o el festival del coche. Según la tradición, el esquema de color de las tres cubiertas se predetermina. El chariot de Balabhadra conocido como Taladhawaja tiene una cubierta del paño de verde intenso y de rojo, mientras que el de Subhadra conocido como Padmadhwaja o Darpadalana tiene una cubierta de rojo y negro brillantes. El chariot de señor Nadighosha llamado Jagannath tiene una cubierta de rojo y amarillo brillantes. El diseño básico de los tres es el ser similar una combinación de rayas estrechas y anchas mientras que en los cuatro lados sobre las aberturas, hay adornos míticos del applique como Rahu, Chandra así como adornos de la naturaleza como las flores etc. Es estas cubiertas coloridas del applique que indentify los chariots de los tres deities de lejano de millones de peregrinos thronging el Badadanda o el camino principal del extrawide de Puri en el cual los señores hacen su sojourn anual en el festival del coche. Los asientos y las almohadillas en applique también son hechos para el uso ceremonial por los deities durante el ritual anual de bañar el festival (Snana Jatra) y localmente conocidos como “Chakada Kama” con adornos de 27 estrellas y las formas geométricas en applique trabajan con adornos de los pescados, rana que el etc. en el paño negro se utiliza en el vestido ritual de los Deities del templo de Puri, localmente conocidos como el “Gaja Uddharana Vesha”, encarnación del salvador del elefante. La cubierta de Applique también se hace para caparisoning los caballos simulados en la “danza del caballo” o Ghoda Nacha durante el festival de Chaitra en Puri y otros lugares.
El arte es practicado tradicionalmente por una casta de sastres profesionales, conocida como “Darjis”. Como con otros los servicios del señor, el seva del darji o la fuente de artículos del applique es rendidos por los miembros de la casta a cambio de quienes reciben cierta porción del ofrecimiento diario, “bhog” del templo. Todo el esto es regulada por los registrar-de-derechos del templo de Jagannath. Los darjis tienen su propio headman o el sardar quién tiene una parte más alta en el “bhog” del templo de Jagannath. Es interesante observar que los artesanos son haber organizado social bien y hay relaciones cercanas de la familia entre los artesanos de Puri y Pipli. Su organización se puede comparar muy bien a los gremios de los craftsmens de Europa medieval. También tienen reuniones anuales de los artesanos para resolver problemas sociales y relacionados.
Los artículos tradicionales hechos de patrones del applique y asociados a funciones religiosas son pabellones, localmente llamados los “chanduas”, Chhati, una clase de paraguas grande con una manija de madera larga. Tarasa, un pedazo de madera en forma de corazón cubierto por el paño del applique y apoyado por un poste de madera largo, ambos estos artículos que son llevados antes de los deities en sus procesiones ceremoniales. “Jhalar” otro artículo popular es una clase de volante se utilice pues una frontera a los pabellones y también se utiliza independientemente que como pedazos decorativos. Un artículo secular y popular interesante es “Batua”, una bolsa única del paño de Orissan que tenga usualy una forma semicircular con la tapa que es recta. Hay varias capas del paño que proporcionan los bolsillos para almacenar diversos artículos del uso y la boca es cerrada tirando de las secuencias unidas a los lados. Es muy popular entre la gente de la aldea para guardar los materiales para la “cacerola”, como la hoja del betel, la tuerca de la areca, la cal, el etc., así como para guardar el dinero. Otro artículo tradicional es “Sujnis” o edredones bordados.
La materia prima para el applique es paño. El proceso es bastante simple y ha sido resumido sucinto por Sr. B.C. que Mohanty en su manograph en el “arte de Applique de Orissa-estudia de artes contemporáneos del textil de la India” como debajo: Los 'adornos planos primero se cortan del paño y los adornos especialmente preparados se hacen por separado. Si más de uno de los mismos adornos del corte se requiere, se utiliza una plantilla. Éstos cortados y los adornos especialmente preparados son entonces sobrepuestos en un paño bajo en la disposición y la secuencia predeterminadas. Los bordes de los adornos se dan vuelta adentro y se cosen hábilmente sobre el paño bajo o son cosidos por el bordado o sin dar vuelta cuanto sea necesario. Los adornos especialmente preparados se pueden colorear o blanco. El paño bajo se colorea generalmente. Algunos de los adornos especialmente preparados tienen trabajo exclusivo del bordado y algunos tienen trabajo del espejo. En pabellones pesados, el paño bajo es apoyado además por un paño trasero para la fuerza.
El proceso de costura varía de artículo al artículo y viene bajo seis amplias categorías, a saber, (1) bakhia, (2) taropa, (3) ganthi, (4) chikana, (5) ojal y (6) acanalar. Emroidered a veces patrones también se utilizan y en algunos artículos el trabajo del espejo también se incorpora. La disposición de varios adornos y los patrones varían según la forma del pedazo. El pabellón tiene un pedazo de centro grande que pueda ser un cuadrado. Este pedazo de centro entonces es limitado por varias fronteras de diversas anchuras, un exterior el otro, hasta que se alcanza el borde. En el paraguas y el Chhati el campo interno se arregla en los círculos, cada círculo que tiene remiendos de un adorno puesto de lado a lado. Se ponen los patrones de la misma forma que la forma del Tarasa, con un adorno grande o dos colocados en el centro. La disposición para las cubiertas para los caballos consiste en una serie de tiras concéntricas en la porción que cubre el cuello, cada tira que tiene remiendos de un adorno, mientras que las porciones que caen de cualquier lado del cuerpo son llanas, teniendo frontera todo alrededor con o sin un adorno en el centro del campo llano.
Los adornos usados se varían bastante con todo fijado y el cosist de stylised representaciones de la flora y de la fauna así como algunas figuras míticas. Del más común de estos adornos están el elefante, el loro, el peacock, los patos, las camillas, los árboles, las flores como loto, el jazmín, el half-moon, el sol y Rahu (demonio mítico que devours el sol). Apenas pues hay algunos adornos fijos solamente que un número limitado de colores se utiliza en el arte tradicional del applique. Éstos son verdes, rojos, azules, ocre y negro. El impulso creativo de los artesanos sin embargo se lanza en la combinación sin fin varia de adornos también en mezclarse de estos colores limitados. Mientras que ha habido muy pequeño cambio en el uso de adornos, ha habido una tendencia hacia la mayor experimentación en combinaciones del color.
La superposición de paños coloreados en el paño gris de la marca es hoy absolutamente común como el uso del paño de todos los colores y tonalidades. Semejantemente, con cambiar mide el tiempo del arte también se ha adoptado a las necesidades del hombre moderno. Entre un applique más popular los artículos son hoy los paraguas del jardín, una variante del chhati con de madera o los soportes del aluminio, bolsos del hombro, señoras dan bolsos, hangings de la pared, cortinas de la lámpara, las cubiertas de la cama, las cubiertas de la almohadilla, las bolsas de la letra, los artículos del etc. Applique también se están utilizando conjuntamente con otras artesanías producir productos compuestos. Un uso interesante es el superimpposition del applique en las esteras de la hierba y usado como particiones. Aunque la forma de arte fue restringida anterior a la casta del darji, es practicada hoy por los miembros de la no-casta, notablemente por algunos muchachos musulmanes jóvenes. Desemejante de muchas otras artesanías, los artículos del applique son artefactos atractivos del uso diario aparte de ser decorativos. Son también comparativamente más baratos.
Latón y metal de Bell:
El arte del metal es quizás el solo arte más importante en términos de número de los artesanos contratados a su práctica como en sus acoplamientos cercanos con las vidas diarias de la gente del estado. El arte es practicado por la gente de la casta de Kansari que se puede describir ampliamente como metalsmiths mientras que una variedad particular, dhokra, es practicada principalmente por sithulias. La concentración más grande del anterior es Kantilo y Balakati en el districto de Puri aunque los números bastante substanciales se encuentran en los districtos de Cuttack, de Ganjam y de Sambalpur.
Los productos de esta artesanía se pueden clasificar ampliamente en tres grupo-artículos producidos con el proceso de batir, localmente conocido como pifa, ésos producidos echando y el tercer grupo incluiría los artículos residuales. Éstos se pueden también subdividir ampliamente en dos grupos en términos de materias primas usadas, ésta metal son, del latón y de campana, el ser anterior una aleación del cobre y del cinc y los últimos del cobre y de la lata.
El taller se llama sala o vertiente y consiste en una plataforma con un bloque de la piedra para el piso en el cual se hace el golpeo, un horno o un bhati, un verandah levantado de la calefacción con un torno local para pulir. Las herramientas usadas son martillos y yunques, tenazas, taladros de la mano, archivos y raspadores. El horno de la calefacción con un crisol es aventado por un soplador con el bramido de cuero aunque de los artesanos ha comenzado tarde a usar sopladores mecánicos.
El proceso consiste en la preparación del material derritiendo los materiales requeridos en el crisol y después colocando el metal fundido en un envase de la loza de barro. Después de que el metal fundido fije, se toma hacia fuera y después de que el martilleo repetido y el batir se dé la forma deseada. A veces para hacer solos pedazos del artículo dos o tres se hacen y se ensamblan por separado sobre todo con los remaches. Los artículos principales fabricados en el proceso que bate son placas o “thali”, envases redondos profundos llamados Kansa, envases pequeños llamados “gina” (los tumbers), envases del agua llamados gara y los cubos o los “baltis”, utensilios que cocinan grandes y recipientes del almacenaje llamados “handi”, varios tipos de potes y las cacerolas, cucharones o chatu, plano perforado cocinando las cucharas etc. Mientras que el antedichos son artículos usados en cocinar y comer hay también un número de artículos usados para el puja o la adoración. De estos la más importantes por supuesto, está el ghanta o el gongo y el thali para ofrecer del alimento a los deities. Puede ser mencionado aquí que en algunos lugares la superficie de los artículos también está grabada con varios diseños incluyendo patrones florales y geométricos además de figuras humanas y animales y él también está pintado de vez en cuando con las pinturas del esmalte. Los artículos producidos por el proceso que bate son muchos y los diseños también varían de un sitio a otro.
En cuanto al bastidor uno puede hacer a dos amplios grupos que es bastidores y bastidor de cobre amarillo del dhokra. Ambos siguen la cera o el proceso perdida del cireperdue. El bastidor de cobre amarillo es hecho por el Kansaris y los artículos producidos incluyen los iconos-principal Radha, Krishna, Laxmi, Ganesha hecho bolso pote, Vishnu y Gurundi llamado Krishna de arrastre Gopal, campanas o ghanti, lampstand o rukha y lámparas o dipa. Es interesante observar que no hay actualmente bastidor de bronce que es hecho en Orissa aunque el arte se parece haber alcanzado la gran perfección hace siglos según lo evidenciado para el descubrimiento de una gran cantidad de iconos de bronce de Achutarajpur cerca de Banapur en el districto de Puri. No se hace otra vez ningún bastidor en bellmetal aunque éste es absolutamente común en la India del sur. Los acoplamientos socio-culturales de su artesanía son muy fuertes. Según tradiciones atrincheradas bien presentan la novia con un sistema de los artículos del metal del latón y de campana para comenzar su nuevo hogar, la cantidad y la calidad que varían según el estado económico de la familia. Mientras que en las aldeas éstos se utilizan extensivamente para comer y cocinando, en las áreas otros materiales como el acero inoxidable, el aluminio y la cerámica los han desalojado. Sin embargo las novias, incluso en áreas urbanas continúan consiguiendo su sistema de artículos del metal del latón y de campana en la unión. De interés particular está el tazón de fuente profundo redondo llamado Kansa en el cual el “pakhala” un plato típico de Orissa, de que sea arroz empapado en agua y cuajada o torani o las gachas fermentadas, se come. En las aldeas y en términos de economía rural los artículos también responden a otro propósito útil mientras que pueden ser empeñados fácilmente para pedir prestado el dinero. Además, los viejos, rotos y usados artículos se pueden intercambiar siempre en la tarifa reducida para los nuevos artículos de vendedores ambulantes del metalware. En cuanto a iconos del metal, mientras que en la mayoría de las familias ortodoxas éstos están instalados como deities del hogar, colocó con frecuencia en una plataforma de cobre amarillo llamada Khatuli, esta área también usada en algunos templos como los deities de presidencia. Sin embargo, en todos los templos importantes casi invariable la imagen móvil o el pratima del chalanti de los deities de presidencia es iconos de cobre amarillo. Es estos iconos que se toman hacia fuera en varias procesiones rituales y realizan otras funciones móviles del principal mucho más grande y fijo. De los iconos del comandante la mención debe ser hecha de la imagen de cobre amarillo grande de Radha en el templo de Sakhigopal en el districto de Puri e imágenes similares en templos en el districto de Ganjam. Semejantemente el uso de “Ghanta” y el “ghanti” la campana y el gongo son importantes y la indispensable para todo ritual se adora, particularmente durante arati y el ofrecimiento del alimento. Durante el Rath Yatra o el festival del coche, los centenares de los gongos son batidos rítmico por los devotos y los sacerdotes en ecstasy frenzied mientras que los chariots divinos son tirados adelante por millones thronging. El manjira o el gini, dos discos convexos ahuecados circulares atados a las secuencias y usados para batir el ritmo y las campanas del ghunguroo o del tobillo atadas en los pies de bailarines son también productos de este grupo de artes y son en la indicación de su paradero. El sonido de los ganados que vuelven a la aldea después del día garazing mezclando sus bleatings dulces con el cascabeleo de las campanas que salen de un rastro de la nube de polvo es una escena familiar de Orissa rural.
El bastidor de Dhokra, una variedad de bastidor del metal es esencialmente un arte popular y se limita a algunos bolsillos de Orissa, que es Kuliana en el districto de Mayurbhanj, el districto de Kaimatin Keonjhar, Sadeiberni en el districto de Dhenkanal y Haradagaria en el districto de Puri que es practicado por una casta aborigen llamada los sithulias. Mientras que el proceso perdido de la cera se sigue las materias primas usadas no es latón puro pero contiene los desechos misceláneos de otros metales que lo den sean típicamente antiguos miren. Sus adornos se dibujan sobre todo de cultura del flok. Mientras que entre los animales, el elefante es el más popular, los otros adornos incluye a cabezas humanas, los reyes, los manas o la reproducción miniatura de medidas, envases con las tapas, con o sin la fijación de los dispositivos, imágenes de deities como Ganesh y Durga, y lámparas y lampstands, el pasado que es hecho en varios diseños intrincados en la forma de árboles y los ramas con tanto como cientos lámparas en un soporte. De algunos artículos utilitarios tener gusto tarde de los candlestands, ceniceros y los penstands también se están haciendo mantener el diseño esencial de la gente intacto. Dhokra no es exclusivo a Orissa y se encuentra en Bengala, Bihar y M.P. también pero es las artesanías muy importantes debido a su carácter popular más o menos exclusivo. El tercer grupo de artículos bajo esta artesanía, de que se puede describir como residual consiste principalmente en los artículos de cobre amarillo flexibles únicos como los pescados y las serpientes de cobre amarillo hechos por los artesanos de Belguntha en el districto de Ganjam.
Trabajo del cuerno:
Los artículos del cuerno de Orissa son mystical y se mezclan con un diseño magnífico de la manera. Su aspecto, dinamismo y animación animados compiten con los objetos verdaderos de la naturaleza que deletrea los nombres de Parlakhemundi y de Cuttack. Disponible en la gama más amplia de artículos tener gusto de los peines, soportes de la pluma, pipas del cigarro, figuras decorativas - forma de los artículos del cuerno un recuerdo memorable para los cercanos y estimados en el país.
Página siguiente.
|
